16 отличных сайтов для продажи визуального искусства

Сколько можно заработать на рисунках

Художники чаще всего работают на фрилансе – выполняют работы на заказ. Фиксированной зарплаты при этом нет, и все зависит от количества выполненных заказов и оплаты. За одну и ту же работу могут дать от 5000 до 20000 рублей. Все зависит от вашей репутации, рейтинга, отзывов, а также финансовых возможностей заказчика.

Ценник можно устанавливать или по часам, которые были затрачены на выполнение работы, или по формату изображения (A1, A2, A3 и т.д.).

В среднем можно ориентироваться на следующие цифры:

• Фрилансер – около 1000$ в месяц.
• Удаленный работник в компании – от 20 до 100 тысяч рублей.
• Продажа на стоках – от 300 до 1000$ в месяц.

В остальных случаях слишком много переменных, чтобы можно было что-то предсказать.

Мало кто начинает рисовать ради больших денег — есть сферы проще и прибыльнее. Но если вы умеете и любите рисовать, и хотите зарабатывать на любимом хобби, у вас есть масса возможностей реализовать желаемое. Художники требуются повсеместно, и вы не останетесь без денег, так как заработать на рисунках и иллюстрациях можно хорошую сумму. Но, как и везде, требуется упорство, хорошие навыки и умение договариваться с заказчиками.

Сколько платят за иллюстрации в интернете?

Стоимость иллюстрации зависит от времени, которое специалист тратит на работу. Опытные иллюстраторы примерно понимают, сколько часов у них уйдет на тот или иной заказ, и умножают стоимость своего часа на это время. Посмотрите статью, как рассчитать стоимость работы.

Если вы новичок и пока не знаете, сколько стоит ваша работа, то можете ориентироваться на указанные ниже цены:

Вид работы	Цена в рублях
Простая черно-белая или цветная иллюстрация (набросок)	от 1000 руб.
Иллюстрация к новости или статье на сайте	от 3000-5000 руб.
Шапка или футер для сайта	от 5000 руб.
Иллюстрация для промо-сайта	от 5000 руб.
Фавиконки / иконки	от 200-300 руб. за 1 шт.
Логотип	от 5000-10000 руб.
Рекламный плакат	от 20000 руб.
Этикетка для товара	от 20000 руб.
Книжная иллюстрация (разворот)	от 10000 руб., но часто издатели ищут исполнителей, готовых работать дешевле – от 3000 руб. за разворот (это очень низкая цена).
Иллюстрация для обложки	от 15000 руб.
Разворот в журнале	от 7000-10000 руб.
Афиша	от 20000 руб.
Иллюстрация для магнитиков	от 2000 руб.
Принты для футболок, сумок, рюкзаков и т.д.	от 3000 руб.
Открытки	от 3000 руб.
Сториборды (раскадровки для роликов)	от 2000 руб. за один цветной кадр

В таблице указаны примерные цены на разные иллюстрации. Стоимость конкретной работы зависит от множества факторов и может отличаться от указанной в статье. Давайте разберемся, что влияет на стоимость изображений и сколько можно заработать в этой области.

Пошаговая инструкция, как продать картину через наш интернет-магазин:

3. Добавление картин (работ):

Указать процент комиссии (для каждой работы индивидуально, от 10% на ваше усмотрение),

который вы готовы пожертвовать нашей интернет-галерее за помощь в продаже ваших картин. Комиссия взимается магазином при любом типе заказа по факту завершения сделки от окончательной продажной стоимости
(за исключением условий для платных аккаунтов). Отметим, что ваш рейтинг на сайте имеет коммерческую составляющую,

и увеличивается пропорционально зачисленным суммам комиссий от совершенных сделок, в случае использования сервиса «Безопасная сделка» , поэтому рекомендуем пользоваться им. К тому же, это будет полезным, если вы отправляете заказ за границу.

Таким образом выставить на продажу, под заказ или просто к показу не менее 3-х картин (работ), для оценки модератором нашего онлайн магазина. После допуска вы сможете размещать свои картины самостоятельно.

4. Принятие заказов:

Принимать поступающие заказы в своем личном кабинете, внутри заказов, где можно нажимать кнопку «Принять», далее следовать подсказкам системы сайта и совершать сделки с покупателями и заказчиками, чтобы продать картины или скульптуры.

5. Получение оплаты от покупателя:

Дождитесь получения оплаты вашего заказа от покупателя. В случае «Безопасной сделки» — сервисом, на баланс в личном кабинете, либо на банковскую карту, в случае обычной сделки, по договоренности с покупателем.

6. Отправка посылки с заказом покупателю:

Упакуйте и отправьте заказанные картины на адрес покупателя. Дождитесь подтверждения получения посылки покупателем и убедитесь, что всё в порядке.

7. Перечисление/удержание комиссии сервису:

Приглашаем вас к творческому взаимовыгодному сотрудничеству с нашей онлайн галереей, где можно выставить на продажу любые предметы искусства. На данный момент основную часть нашего каталога составляют картины маслом на холсте или картоне, но мы также принимаем и акварель, и вышитые крестом или бисером картины, готовые алмазные картины, мозаикой и другие техники исполнения и направления. Мы будем рады сотрудничеству, независимо от того, где вы находитесь, в Москве, СПб, Самаре, Минске, Украине или каких-либо других заграничных странах, присоединяйтесь!

Желаем вам успешных продаж!

Остаемся для вашей поддержки!

Можно ли продавать картины в Интернете
? Оказывается, да, и вполне успешно.

Вот только часть картин, которые успешно продал в Интернете российский художник из Санкт-Петербурга (чуть ниже читайте секреты его успешных продаж):

Большой тираж или ограниченная коллекция

Печать изображения на футболках или кружках означает, что одна работа может приносить плоды бесконечно. Тем не менее, некоторые галереи, такие как Spoke, выбирают ограниченную серию моделей для многих работ, которые они представляют.

Эффект очень похож на эффект предложения с ограниченным сроком действия – создание ощущения дефицита и срочности – превосходная маркетинговая тактика

Однако для Кена решение об ограничении тиражей это нечто более важное:. «Мы очень усердно работаем, чтобы найти вещи, которые являются особенными

К вещам, которые являются особенными, следует относиться так, как будто они особенные. Хотя мы можем заработать больше денег, продавая вещи в открытом издании и продавая столько, сколько мы сможем, я думаю, что предложение наших работ ограниченным тиражом действительно помогает повысить ценность произведения искусства»

«Мы очень усердно работаем, чтобы найти вещи, которые являются особенными. К вещам, которые являются особенными, следует относиться так, как будто они особенные. Хотя мы можем заработать больше денег, продавая вещи в открытом издании и продавая столько, сколько мы сможем, я думаю, что предложение наших работ ограниченным тиражом действительно помогает повысить ценность произведения искусства».

Однако ограниченная серия имеет свои недостатки.

«Многие вещи, которые мы продаем, имеют вторичную рыночную стоимость. Вы можете перейти на сайт Ebay, и увидеть, что эти работы продаются за цену, многократно превышающую первоначальную, потому что спрос очень высок. Это, конечно немного расстраивает, потому что мы не можем продать такое количество работ». – Кен

Чтобы свести к минимуму перепродажу, Spoke ограничивает количество печатей на одного клиента. Они также создали черный список известных посредников.

Где продавать?

Художник может использовать интернет-пространство по-разному для продаж своих произведений:

Использовать виртуальные арт-галереи. Однако, они за право предлагать свои товары на популярных площадках взымают проценты, или непосредственно с продаж, или нечто вроде арендной платы за месяц (фиксированная цена за месяц).

В зависимости от вида художественной работы, подбираются оптимальные площадки для продажи произведений. На них мастера создают в личном кабинете онлайн-магазины.

Написанные маслом и акварелью

Площадки для продажи живописи разнятся по статусу, но на ценовой политике это не всегда отражается. Есть ряд виртуальных галерей, куда могут попасть лишь уже имеющие имя мастера. В противовес существуют ресурсы предлагающие свои услуги абсолютно всем желающим.

К наиболее популярным относятся:

Разместить здесь свои произведения – это уже престижно. Ресурс предлагает на продажу только модные произведения, те, которые долго вызывают пересуды у обывателя о том, куда катится современное искусство.

Цену дешевле 5 тысяч долларов встретить здесь трудно.

• Аrtfinder. Более многоплановая и менее претензионная платформа. Её может использовать любой художник.
• Портал интересен тем, что предлагает свои услуги только художникам России.
• Art. Этому ресурсу на художественных форумах в основном поют хвалебные отзывы. Продажи высокие и достаточно быстрые. Галерея ориентирована на западного покупателя. Из минусов – английский интерфейс.
• D Портал предлагает свои услуги всем, вне зависимости от уровня образования художника. При чём остаётся достаточно уважаемым и рентабельным. Поэтому сюда рекомендовано обращаться художникам-аматорам, или тем, кто не до конца уверен в своих силах.
• Данная интернет галерея берет 50% с одной продажи и тщательно отбирает выкладываемые работы, но цены, выставляемые там впечатляют. И продажи картин высоки.
• Ресурс в противоположность прошлому имеет куда более щадящие проценты и не проводит отбор. Но конкуренция настолько высока, что вероятность быстрой покупки картины сводится к минимуму.

Вышитые

Самой востребованной и популярной платформой для продажи всех декоративно-прикладных произведений искусства, включая вышитые картины, является Ярмарка мастеров (livemaster.ru). Но бесплатно загрузить там можно лишь 3 работы.

«Цезарь АРТС» ресурс с бесплатной регистрацией. Предлагает услуги не только продаж, но и возможность вести собственный блог и общаться с другими пользователями. Также можно оценивать работы, поднимая рейтинг авторов. Для особенно активных участников существует возможность рекламного продвижения своих работ.

Цифровые картины

Широко распространённые и востребованные, в наше время, работы векторной или растровой графики выполненные с помощью компьютерных программ. Обычно реализуются на тех же сайтах, где продаются игровые платформы, программное обеспечение, электронные версии книг, видео- и аудио-файлы. Покупатель получает изображение в разных размерах и может использовать в коммерческих целях (печатать, продавать, оформлять свои ресурсы или социальные сети). Есть целый ряд сайтов, предоставляющих возможность таких продаж:

• Условия относительно щадящие. Ресурс взымает 5% с продаж + 25 центов за каждое проданное произведение. Его преимуществами являются международное покрытие и облегчение банковский операций на основе PayPal.
• Сайт предоставляет интересную возможность: автор делает скидку тем, кто рекламирует на своих социальных страницах его товар. Также выводится статистика, для художника, о том, как это повлияло на его популярность. Себе Sellfy взымает 5% за каждую продажу.
• Simple Goods. Ресурс хорош тем, что принимает оплату переводами с кредитных карт, интегрирован с MailChimp (сервис бесплатных рекламных рассылок), предоставляет исполнителю подробную аналитику посещений и заказов. Оплата составляет чуть больше 3 долларов за сделку.
• Без оплаты и комиссий, бесплатная регистрация. Но проблему создают некомпетентные авторы, которые выкладывают огромное количество работ крайне низкого качества. Это автоматически занижает интерес даже к отличным картинам, которые там размещены.

Художник как предприниматель

Развивать свой бизнес как художник означает постоянно создавать новые работы, чтобы ваши поклонники были постоянными клиентами. Чтобы сделать это, говорит Мария, вы должны вдохновляться:

«Приятно видеть мир с других точек зрения. Это поможет вам составить собственное мнение о том, что вам нравится, что вам не нравится. Одна из вещей, которые я всегда люблю делать, – это привести человека в художественную галерею, который обычно не чувствовал бы себя комфортно в одиночестве.

Все смотрят на искусство по-разному. Всегда будьте на новых выставках, просто чтобы открыть свой разум, осмотреться и посмотреть, как кто-то еще смотрит на мир.

Это может заставить вас думать немного иначе о своей собственной точке зрения».

В конечном счете, художники по умолчанию являются предпринимателями, и охват не творческих аспектов бизнеса необходим для их успеха и роста.

Источник

Как продавать иллюстрации на стоках и фотобанках?

Фотобанки и стоки – это специальные сайты, куда иллюстраторы могут добавлять свои работы, чтобы продать их, а клиенты – искать подходящие изображения и покупать их. Обычно фотобанки продают изображения дороже и ориентированы на продажу картинок с эксклюзивными правами. На стоках изображения дешевле, но их уникальность ниже (одну картинку могут купить тысячи людей).

Как начать зарабатывать на стоках и фотобанках:

1. Необходимо зарегистрироваться на сайтах как автор и загрузить туда свои работы. Вы должны быть автором иллюстраций, продажа работ других художников не допускается. Примеры фотобанков и стоков: Shutterstock.com, Depositphotos.com.
2. Часто фотобанки просят новых авторов показать примеры работ. Вам нужно быть готовым загрузить несколько иллюстраций хорошего качества, чтобы вас допустили до работы на площадке.
3. Выставляйте на продажу иллюстрации, которые пользуются спросом. Для этого отслеживайте тренды и сезонность. Например, перед новогодними праздниками растет спрос на рисунки, связанные с этим праздником. Перед началом работы над рисунком подумайте, кто и для каких целей может его купить? Чем шире круг потенциальных покупателей, тем больше денег вам может принести иллюстрация.

4. Используйте правильные названия и ключевые слова для своих работ, чтобы потенциальным клиентам было проще найти ваши рисунки и купить их.

Самые посещаемые ресурсы по продаже картин

Чем больше пользователей у сайта, тем выше вероятность найти потенциальных покупателей

Поэтому особое внимание при выборе площадки для выставления своих картин рекомендуем обращать внимание на посещаемость ресурса. Главное, не ограничивайтесь только русскоязычным сегментом интернета, рассматривайте в качестве места продажи и зарубежные онлайн галереи

Самые посещаемые сайты по продаже картин в России

Статистика посещений не самая впечатляющая, но положительный момент в том, что большинство из них – это целевые посетители.

Самые посещаемые сайты по продаже картин за границей

Предлагаем вашему вниманию статистику зарубежных онлайн-торговых площадок, где художники могут продавать свои картины:

№ п/п	Наименование площадки	Адрес в сети интернет	Ориентировочная средняя ежесуточная аудитория
1	Artsy	artsy.net	7200
2	Artnet	artnet.com	7000
3	Saatchi Art	saatchiart.com	5000
4	Art	art.com	4500
5	Artfinder	artfinder.com	3000

Как видим, показатели посещаемости выше, но и конкуренция жестче. Тем не менее, одно другому не мешает. Поэтому одну и ту же картину можно размещать для продажи сразу на нескольких ресурсах

Единственное, на что стоит обратить внимание, – это цена. Многие площадки выдвигают условие о единообразном подходе художника к указанию стоимости, то есть на ресурсах «А» и «Б» она должна быть одинаковой

Выставки и другие офлайн события

Поскольку Мария создает свои работы на традиционных материалах, большая часть влияния текстуры и масштаба ее работ теряется в цифровом виде.

«Это настоящая физическая работа, поэтому, когда мы делаем выставки, вы можете зайти в галерею и увидеть, что я настоящий человек, у которого есть технические навыки, с которыми я могу делать картины и крупномасштабные инсталляции». – Мария

Художники могут общаться с поклонниками и находить новых.

Учтите следующее:

• Договоритесь с галереей для выставления работ
• Посмотрите на местные арт-рынки и события, установите одноразовый или временный стенд
• Открывайте свою студию для посетителей
• Откройте небольшой Pop-up магазин (сотрудничайте с другими художниками, чтобы сократить расходы)

СОВЕТ: Синхронизируйте ваши онлайн и оффлайн продажи с помощью Shopify POS для личных продаж.

До того, как Кен открыл свою постоянную галерею, он открывал Pop-up магазины, чтобы создать себе репутацию галериста и подтвердить идею, но никогда не отказывался от физической части бизнеса.

«Очень редко можно найти успешную художественную галерею, которая работает полностью онлайн. Их на самом деле не так много, и я думаю, что причина в том, что люди хотят увидеть работы лично.» – Кен

Etsy

Сайт Etsy напоминает гигантскую онлайн-ярмарку ремесел

Etsy – это глобальный сервис, который помогает творческим людям продавать дизайнерские работы, handmade товары, старинные предметы и материалы для творчества и рукоделия. Он имеет миллионную аудиторию со всего мира и относительно дешевый в использовании. Размещение товара на протяжении четырех месяцев (или до его продажи) стоит $0,20. Комиссионные сборы составляют 5 процентов (плюс НДС) с каждой покупки.

Однако есть и некоторые недостатки. Из-за огромной популярности сервиса существует жесткая конкуренция, контроль качества практически отсутствует, а отслеживание обновлений может занимать много времени.

Преимущество

Предлагая свои произведения через созданные для этой цели Интернет-ресурсы, художник, кроме денежных средств, получает ряд бонусов:

• Комфорт. Нет необходимости идти на местные рынки сувениров в мороз и жару, где обычно продают свои работы большинство художников. Также не приходится устраивать дорогостоящие выставки в арт-центрах, оплачивая аренду, счета, оформителя экспозиции, и не зная окупится ли вклад.
• Охват аудитории. Какой бы отличной не была выставка, её проведение ограничено временем и местом расположения. Это означает, что посетить экспозицию сможет узкий круг лиц, в то время как интернет-платформы предоставляют возможность увидеть работы художника миллионам пользователей. Как следствие вероятность удачной продажи повышается.
• Конкуренция. Многие не задумавшись, решат, что это минус. На самом деле, в интернет арт-галереях, художник может ознакомиться с работами других авторов в его жанре. Это помогает увидеть вектор развития, узнавать новинки, изучать новые техники. А повышение мастерства повлечёт за собою и новые оригинальные художественные решения.
• Помощь в определении цены. Часто творческому человеку сложно установить расценки на свои работы. Интернет-ресурсы подсказывают, как рассчитать стоимость картины.
• Анонимность. Те, кто хочет незаметно продавать свои творения, смогут это сделать через интернет.
• Создания имени. И напротив используя реальное имя, указывая свои социальные сети можно получить признание своего таланта.

Анализ выбранной ниши.

Вы определились, что вы хотите и можете рисовать, теперь нужно проанализировать эту нишу. Посмотрите, что востребовано на выбранном вами рынке:

1. Понаблюдайте, что предлагают профессионалы в вашей области. 

Я для себя сделала список дизайнеров и иллюстраторов, которые мне нравятся:

Bonnie Christine — дизайнер самоучка. Создает паттерны и иллюстрации с цветочными узорами. Проводит очень полезные обучающие классы по созданию паттернов на Skillshare. Для тех, кто не знает что такое Skillshare

Elizabeth Olwen — дизайнер узоров, открыток и паттернов из Торонто. Также проводит интересные уроки по созданию паттернов на Skillshare.

Ana Sanfelippo —  дизайнер иллюстратор из Буэнос-Айреса. Создает детские иллюстрации, открытки и паттерны.

Rebecca Stoner — дизайнер паттернов для текстильной промышленности, домашнего декора и канцелярских принадлежностей.

Rachael Taylor — дизайнер принтов и паттернов в дудло стиле.

Список моих любимых иллюстраторов довольно велик. Как вы заметили, все представленные портфолио  состоят в основном из цветочных мотивов и милых иллюстраций. Вам нужно создать для себя свой список художников, работы которых вам будут по душе.

Основные нюансы и правила

Как и в любой другой продаже, вначале следует определиться со своей целевой аудиторией. Конечно, купить через интернет может кто угодно, в этом и основной плюс, но всё же входя на какой-то конкретный рынок, можно рассчитывать на более высокую заинтересованность.

Есть несколько видов покупателей художественных ценностей:

Инвесторы. Самый желанный и важный покупатель

Обычно они приобретают заведомо дорогостоящие картины известных авторов, но могут обратить внимание и на начинающего художника. Это сразу же даст ему возможность быстро стать востребованным исполнителем.Зачастую инвесторы работают через арт-дилеров, которые находят своим начальникам «изюминки»

Они могут выйти на художника лично, или наоборот, тот может попытаться связаться с кем-то из них. И в этом помогут социальные сети.Данному типу покупателей важен новаторский дух, необычные решения, они ищут искусство будущего. Однако есть особая категория инвесторов. Ими являются люди, которые сами не создали себе имени в творческой среде, но успешно скупают, иногда за бесценок, произведения, в надежде, на то, что когда-нибудь автор станет популярным, а его работы дорогими.

Другой обеспеченной прослойкой покупателей являются люди бизнеса. Они готовы вкладываться в интерьер офисов и личных апартаментов ради собственного престижа.Иметь подлинник Ван Гога, конечно, не всем по карману. Поэтому выбирают менее известных художников.Для них ищут произведения искусства дизайнеры интерьеров, поэтому и картины для этого рода покупателей должны быть интерьерными. Обычно хорошо покупаются абстрактные массивные работы, чтобы заполнить крупное пространство комнаты

При этом не столько важно наполнение произведения, сколько удачное вхождение в общий дизайн помещения.

• Самая частая и обширная группа покупателей – это, те, кому картина запала в душу. Они могут быть абсолютно любого уровня достатка. Любители прекрасного часто посещают интернет арт-галереи в надежде найти новую жемчужину в свою коллекцию. Это зачастую жанровые картины в мягком цветовом решении.
• Отдельно следует указать заказчиков. Ими являются люди, которые желают конкретный портрет или копию. Они при выборе исполнителя, ориентируются на уровень мастерства и опыт подобных работ.

Для повышения спроса на картины следует провести ряд манипуляций:

Оплата и доставка

При выставлении на продажу картин через интернет, сайт зачастую предлагает воспользоваться встроенным калькулятором стоимости. При высчитывании цены он обрабатывает следующие параметры:

• размеры произведения;
• затраченные материалы;
• стиль картины;
• вид произведения (живопись, графика, вышивка и т.д.);

Некоторые ресурсы учитывают, имеется ли образование у исполнителя.

Оплата может быть проведена через интернет-ресурс, предлагающий площадку для выкладки работы. Или же лично через счета художника и покупателя. Например:

• банковские карты;
• электронные кошельки (Webmoney, QIWI, Яндекс.Деньги);
• внесение средств через терминалы.

Доставка приобретённого предмета искусства покупателю осуществляется с помощью:

• почтовой службы;
• курьерской доставки;
• услуг транспортных компаний.

Где можно продавать свои рисунки и иллюстрации.

Итак, мы определилесь с нишей, решили, что и где мы будем показывать, разместили бесплатно свое портфолио, теперь мы будем искать площадки для продажи нашего искусства.

Стоки

Начну список со стоков — там я уже давно продаю свои паттерны и иллюстрации. Не буду углубляться в эту тему, так как про стоки и заработок на них не написал наверное только ленивый. Вы найдете много информации на эту тему в сети. Мое портфолио есть на всех крупных стоках для иллюстраторов; один из них, самый прибыльный — Шаттерсток.

Онлайн магазины для продажи цифровых товаров

Можно совершенно бесплатно зарегистрироваться и продавать свои коллекции иллюстраций, открыток, паттернов. Цены устанавливаете сами. С каждой продажи площадка снимает свой процент. Оплату получаете на Paypal, оттуда выводите на любую банковскую карту. Можно продавать файлы в разных форматах, модерации нет — что выложили, то и будет продаваться. У каждой площадки есть свои нюансы, особенности и правила:

Etsy — известная площадка для продажи любых handmade товаров — от вязания и шитья до цифровых продуктов, клипартов, открыток и иллюстраций. При регистрации на Этси по этой ссылке вы получите возможность добавить в свой магазин 40 бесплатных товаров

Creative Market — сравнительно молодой, но прибыльный и уютный ресурс для создания собственного магазинчика с цифровыми товарами, иллюстрациями, рисунками и открытками. Для того, чтобы попасть на него, нужно пройти экзамен, предоставив администрации ссылку на ваши работы.

The Hungry JPEG — площадка, похожая на Креатив Маркет. Те же требования, особенности и  экзамен.

Один продукт или иллюстрация может продаваться сразу на всех площадках неограниченное количество раз.

Есть еще принтшопы — площадки, которые продают готовые физические продукты с вашими принтами, рисунками и иллюстрациями. Я с ними не работаю, информацию можно поискать в интернете.

Вам придется не только творить, но и заниматься продвижением своего портфолио. Если вы каждый день будете уделять хотя бы час рисованию и час продвижению в соц сетях, через год у вас будет уже свой небольшой бизнес и дополнительный заработок. Если же вы будете сидеть и мечтать о работе своей мечты, но ничего для этого не делать, то вы так и останетесь жить в розовых очках.

Важный совет:

Не начинайте слишком активно и усердно заниматься своим творческим бизнесом на начальном этапе. Вы быстро устанете и перегорите, так и не успев дождаться каких либо результатов. Лучше медленно, маленькими шагами, но верно и регулярно идти к намеченной цели.

Миф о невостребованности искусства в Интернете

Раньше я считала, что продавать в Интернете картины можно только через специализированные сайты, куда целенаправленно заходят их ценители.

Потому что зачем обычному, не очень культурному человеку (коих в Интернете большинство) искать в Интернете картины (которые к тому же обычно дорого стоят)?

Оказывается, я ошибалась.

Картины в Интернете можно продавать не только на специализированных художественных сайтах, но и на рынке рукодельников Etsy.com.

Причем, продавать их могут не только американские и европейские художники, но и российские.

(Несмотря на то, что из России картины дольше идут, российские художники менее знакомы жителям других стран.)

(Я видела несколько неудачных попыток наших художников продать свои творения в Интернете — их практически никто не покупал. То ли работы были неинтересны, то ли цена слишком высока, то ли вообще картины в Интернете никто не покупает.)